Pascal Danz, Beyond Echoes

L'artiste Pascal Danz, décédé en 2015, compte parmi les peintres suisses contemporains les plus remarquables. Son œuvre a été et est encore largement reçue, comme en témoigne la liste considérable d'expositions et de publications avant et après sa mort, l'attribution de prix et de distinctions ainsi que la présence de ses œuvres dans des collections institutionnelles et privées de renom.

La peinture de Pascal Danz se situe entre les pôles de la figuration et de l'abstraction et aborde les questions de la réalité et de la possibilité de la représenter. L'approche de la réalité filtrée par les médias a servi de base à Danz. Depuis 1996, il a rassemblé des photographies de journaux et de magazines, des images numériques tirées d'Internet ainsi que des clichés personnels qui ont servi de matériau de base à ses œuvres et d'incitation à son travail pictural. Il a traité le matériel photographique en partie numériquement et l'a soumis à son propre concept d'image, en éliminant des détails et en obscurcissant ainsi le documentaire historique. Il choisissait souvent des motifs peu spectaculaires comme base de réflexion ou des images qui irritaient en raison de leur qualité d'image douteuse et de "défauts" pas forcément intentionnels, comme la surexposition ou le choix particulier du cadrage. Le traitement de la lumière et de ses reflets constitue le fil rouge de l'ensemble de l'œuvre et a été un facteur déterminant dans la passion de Pascal Danz pour l'exploration de la peinture. La lumière ne sert pas seulement à rendre les choses visibles, mais aussi à masquer le motif évident par un éclairage insuffisant ou excessif. Il a su magistralement placer les détails secondaires au centre, masquer les motifs supposés principaux et intégrer les particularités photographiques telles que les points lumineux ou les surexpositions dans une réflexion sur la vision et la perception. Il en résulte souvent des œuvres qui se distinguent par leur réduction et leur fragmentation et qui déploient un effet suggestif et distant. La peinture apparaît comme distante d'elle-même et crée un vide dans lequel la réflexion prend place. L'artiste s'est intéressé à ces espaces vides et à la subjectivité de leur perception, ainsi qu'à la confrontation avec les médias de reproduction et leur relation avec la peinture.

Pascal Danz a créé des groupes d'œuvres qui se sont étalés sur plusieurs années. Il a caractérisé des personnes, des situations, des ambiances, des objets, des intérieurs, des natures mortes, des paysages urbains, des architectures et des paysages en les réduisant à l'état le plus élémentaire et en les représentant dans ses tableaux comme des reflets de l'illusion de la réalité. L'étude de la "surface" de la peinture permet d'accéder à son art conceptuel et aux pensées qui se cachent derrière : Les questions de la perception, de la réalité et de la peinture elle-même. En retirant le côté narratif et anecdotique, en réduisant les couleurs et en simplifiant les formes et les structures, Pascal Danz souligne le processus de contemplation des œuvres d'art comme préoccupation première et complexe de sa peinture.

Caroline Komor Müller 2020

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