Introduzione

La macchina da scrivere Hermes Baby, il pelapatate o l'orologio svizzero delle stazioni ferroviarie – il design svizzero ha tradizione, un buon design fa parte dello stile di vita. Come conseguenza, il Paese produce senza sosta eccellenti designer, che incontrano un pubblico che prova piacere nel circondarsi di buon design.

Architetti svizzeri in veste di designer

Le Corbusier è considerato uno degli architetti, designer e teorici di design più influenti del XX secolo. Nacque nel 1887 a La Chaux-de-Fonds con il nome di Charles-Edouard Jeanneret. Dopo la laurea in architettura, si trasferì a Parigi, dove conobbe, tra gli altri, il designer industriale Peter Behrens. Nel suo concetto di casa come "macchina da abitare" rientravano anche mobili funzionali, un "équipement de l‘habitation". Per tale motivo progettò, insieme a suo cugino Pierre Jeanneret e a Charlotte Perriand, un sistema di mobili in tubo d'acciaio, tra cui la sedia Basculant No. B301 (ca. 1928), la Chaiselongue No. B306 (1928) e la sedia Club Grand Confort No. LC2 (1928). Questo design moderno trasmetteva una nuova sobrietà estetica ed era la quintessenza dell'International Style.
Anch'egli conosciuto come architetto e designer: Mario Botta, nato in Ticino nel 1943. Nel 1965 lavorò nello studio parigino di Le Corbusier e fu solo negli anni '80 che si dedicò ai mobili di design. La sedia da lui progettata, Seconda (1982) e la poltrona reclinabile Quinta (1986) sono tipici esempi dell'effimero stile Matt-Black. La sua lampada a stelo Soguna Terra del 1985 è considerata un esempio del lato più complesso e oggettivo del postmodernismo.

Max Bill e lo Swiss Style

I seguaci della scuola artistica della Bauhaus giocano in casa in Svizzera, man mano che l'artigianato e l'attività artistica tradizionale vengono soppiantati dalla produzione industriale in crescita. Max Bill (1908-1994), architetto, ma anche pittore, grafico e scultore, esercita una grande influenza sui designer svizzeri. Dopo la seconda guerra mondiale, dirige la più importante istituzione di design, la Hochschule für Gestaltung di Ulm, e lavora lui stesso come designer. Tra le sue opere più famose ricordiamo l'Ulmer Hocker, un mobile utilizzabile come vassoio, come sgabello o anche come parte di uno scaffale. Ancora oggi, l'Ulmer Hocker viene fabbricato seguendo i disegni di Max Bill. Un altro lavoro di design conosciuto sono i quadranti, spiccatamente sobri, degli orologi da polso e da parete di Junghans, disponibili nuovamente come riedizione. Zurigo gli rende onore oggi con la Max-Bill-Platz. Anche i tipografi svizzeri sono stati influenzati da Bill. Negli anni '50 si fa strada tra loro una nuova concezione di tipografia. Fortemente caratterizzata dalla Bauhaus e dal design industriale contemporaneo, portò alla creazione di uno stile proprio, lo "Swiss Style". Uno straordinario esempio ne è il carattere Helvetica, sviluppato nel1956 da Max Miedinger ed Eduard Hoffmann a Münchenstein presso Basilea. Sarà esposto al Museum of Modern Art di New York in occasione del 50º anniversario. Altri noti tipografi sono Adrian Frutiger, che sviluppò il carattere Univers, Karl Gerstner e Walter Haettenschweiler. Quest'approccio di progettazione oggettivo e senza fronzoli degli svizzeri prosegue nella grafica contemporanea. Il lavoro degli artisti svizzeri di grafica è documentato nella Swiss Graphic Design Foundation.
Swiss Graphic Design Foundation

Altri designer conosciuti

Tra i nomi conosciuti si annovera Hannes Wettstein (1958-2008). Il designer industriale svizzero crea con "Metro" la prima lampada su filo metallico (1982). Tuttavia, è soprattutto conosciuto per le sue creazioni di mobili: come, ad esempio, la sedia impilabile Juliette, il divano Globe o la collezione tototo per Maxdesign. Inoltre, ha disegnato prodotti d'uso quotidiano e interni per numerose trasmissioni della televisione svizzera. Altri classici del design provengono da Kurt Thut, tra cui un letto di forbici o un armadio pieghevole ultraleggero. Una star tra i designer svizzeri: Alberto Häberli (1964). Progetta mobili, oggetti d'uso e interni. Häberli gestisce un atelier di proprietà e, in parallelo, lavora per produttori celebri a livello internazionale come Alias, De Sede, Driade, Georg Jensen, Iittala, Luceplan o Zanotta. Le sue creazioni, sempre ultrasottili, testimoniano un uso efficiente dei materiali. Nel 2008 il Museo zurighese di design dedicò al suo famoso alunno una retrospettiva. Di recente, Häberli si occupa dell'Atelier Pfister. Sotto questo marchio, la casa di arredamento Pfister vende mobili e oggetti di giovani designer. La collezione riunisce spirito del tempo, artigianato solido e un design intramontabile, ad esempio dell'Atelier Oi, Claudia Caviezel o This Weber. Altri nomi conosciuti sono Big Game, studio di design di prodotti e interior design e d'Esposito & Gaillard a Losanna, Moritz Schmid a Zurigo, nonché l'industrial designer Nicolas Le Moigne a Cheseaux nei pressi di Losanna.

I fratelli Freitag – il classico di design di tutti i giorni

Nel 1993, i designer grafici nonché fratelli Markus e Daniel Freitag erano alla ricerca di una borsa postina. Per i loro progetti volevano una borsa resistente, funzionale e impermeabile. Il traffico pesante proprio davanti al loro appartamento zurighese ispirò entrambi a ricavare una postina da un vecchio copertone di un camion. Per realizzare, ad esempio, lo spallaccio e la cinghia, hanno utilizzato materiali come una cintura di sicurezza usata di un'auto e un vecchio tubo di bicicletta. Fu così che, senza intenzione ma solo dalla voglia personale, nacque un'impresa che oggi impiega più di 130 persone. Oltre alla borsa originale Original-Messenger, nel frattempo esposta al Museum of Modern Art di New York o al Museo di design di Zurigo, ci sono ormai diverse borse maschili e femminili di Freitag. Tutti i prodotti vengono venduti in tutto il mondo in oltre 450 Paesi, online e nei negozi Freitag a Berlino, Davos, Amburgo, Colonia, Vienna, New York, Tokyo, Zurigo e Losanna. Sino ad oggi, i due fratelli hanno sempre progettato loro stessi i loro modelli

Vitra – melting pot per sedie di design

A Weil am Rhein, Willy Fehlbaum fondò nel 1950 l'azienda di mobili Vitra. Suo figlio Rolf assunse la direzione aziendale nel 1977 e affidò a noti architetti del calibro di Frank O. Gehry, tra gli altri, la riprogettazione e l'ampliamento della fabbrica. Fehlmann riunì sedie classiche del Dopoguerra e ampliò questa collezione di altri pezzi del periodo compreso tra il 1880 e il 1945. Questi formano il cuore di questa collezione, che oggi viene mostrata nel Vitra Design Museum a Weil am Rhein.

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