苏黎世画廊大道 苏黎世美术馆周围艺术和画廊之旅。

下滑

简介

苏黎世美术馆的新时代即将到来:建筑师大卫·奇普菲尔德设计的扩建部分将使这座著名博物馆成为瑞士最大的艺术博物馆。苏黎世美术馆宛如一块文化磁铁,吸引着画廊和创意人士在周围开设店铺。我们拜访了苏黎世艺术周总监夏洛特·冯·斯托琴根(Charlotte von Stotzingen)。

苏黎世

苏黎世可谓应有尽有:除了约 60 家博物馆和 100 多家画廊,还有一座可提供无数沐浴机会的湖泊、一个可以满足城市探险者好奇心的文化宝库以及约 2000 家餐厅。苏黎世街区有的时尚,有的融合多种文化,有的散发着工业气息,有的历史悠久——总之,一切都可以满足您的探索渴望。

了解更多

Hint

Overview
苏黎世
苏黎世地区(Zurich Region)
在地图上显示
Kunsthaus building extension by architect David Chipperfield

苏黎世充满无限活力,拥有丰富多彩的艺术产品和文化产品。

苏黎世美术馆等全球顶级机构正在与各种各样的画廊进行对话,其中不仅包括国际知名画廊,还包括很多富有创意的年轻画廊。此外,这里还有热闹迷人的地下创意空间。以城市规模衡量,在艺术机构的密度和多样性方面,几乎没有其他任何一座欧洲大都市能与苏黎世媲美。

苏黎世美术馆位于海姆广场,周边地区特别值得关注。100多年前,雨果·鲍尔和汉斯·阿尔普的艺术家团队在尼德多夫的中心地带创建了伏尔泰酒馆 ,距离此处仅咫尺之遥。伏尔泰酒馆被视为达达主义艺术运动的发源地,达达主义艺术运动正是从苏黎世起源,之后征服了整个世界。时至今日,苏黎世美术馆的魅力丝毫没有减少,因为海姆广场上再次出现众多新变化。

Zürich, Kunsthaus Zürich

紧跟苏黎世艺术的步伐。 夏洛特·冯·斯托琴根(Charlotte von Stotzingen),苏黎世艺术周总监。

下滑

夏洛特·冯·斯托琴根非常了解苏黎世艺术界的发展趋势。作为 苏黎世艺术周 总监,她每年都为这座瑞士最大城市的艺术界提供一个国际平台。为期三天的时间里,私人艺术机构和公共艺术机构、重要的画廊和鲜为人知的时尚空间一起向公众敞开大门。

Zürich, Galerienbummel im Niederdorf

苏黎世艺术周

在巴塞尔艺术展开幕前一周,在苏黎世艺术周活动期间,苏黎世成为国际艺术界的热点。除了顶级私人机构和公共机构外,几乎所有的画廊和项目空间也都参与其中,向公众展示自己的作品。此外,还组织丰富多彩的配套活动,包括艺术家讲座、艺术漫步、导游陪同特别游览以及座谈会和小组讨论等。

苏黎世艺术周期间,顶级机构、画廊和鲜为人知的艺术空间欢迎各位游客参加丰富多彩的活动,活动为期三天,不容错过。
——苏黎世艺术周总监夏洛特·冯·斯托琴根

充满活力的画廊之城。 越来越多的画廊再次希望靠近苏黎世美术馆。

下滑

就连夏洛特·冯·斯托琴根也表示:长期以来,曾是工业区的时尚苏黎世西区被视为艺术界的热点。但越来越多的画廊再次希望靠近老城和苏黎世艺美术馆,最近几次开放活动见证了这一趋势:例如2020 年初以来一直在美术馆附近经营的 Presenhuber 画廊;著名的列维·格文画廊(Lévy-Gorvy with Rumbler)苏黎世分店也是如此;豪瑟沃斯美术馆最近也在Rämistrasse大街开设了两家分店——包括一家书店和一间展厅。

苏黎世美术馆周边地区再次变得异常活跃,很多著名画廊以及一些富有创意的年轻画廊在此开业。
——夏洛特·冯·斯托琴根,苏黎世艺术周总监

除众多新面孔,还有一些画廊老板长期在苏黎世美术馆附近安营扎寨,其中包括  Mai 36  画廊的创始人维克多·吉斯勒(Victor Gisler)。 1996 年以来,吉斯勒的画廊一直位于 Rämistrasse大街,步行几分钟即可到达苏黎世美术馆。现在,Mai 36已成为瑞士最重要的画廊之一。维克多·吉斯勒曾担任巴塞尔艺术展委员会委员12年,也是2018年苏黎世艺术周活动的创始成员。

Zürich, Galerie Mai 36 an der Rämistrasse

Rämistrasse大街上的先锋画廊。

Mai 36 画廊专注于当代艺术以及具有代表性的国际著名艺术家和新人,包括 19世纪80 年代末以来一直与画廊合作的艺术家,如John Baldessari、Stephan Balkenhol、Pia Fries、Matt Mullican、Thomas Ruff、Christoph Rütimann 和 Lawrence Weiner等。Mai 36 画廊还展出General Idea、Luigi Ghirri、Robert Mapplethorpe、Paul Thek 和 Rémy Zaugg 的作品。该画廊以其与代表性艺术家的长期密切合作而闻名。

我和自己的画廊在Rämistrasse大街待了很长时间,这里会成为瑞士的画廊大道。
——维克多·吉斯勒,Mai 36画廊创始人

为艺术提供更多空间。 苏黎世美术馆将成为瑞士最大的艺术博物馆

下滑

毫无疑问,苏黎世美术馆周围出现了很多新变化。这一点有充分理由:2021 年秋季,英国建筑师大卫·奇普菲尔德负责的美术馆扩建工程开放,使苏黎世美术馆成为瑞士最大的艺术博物馆。新扩建的立方体结构与现有建筑相得益彰,营造出气势磅礴的整体效果,并为美术馆的世界级藏品提供了额外的展览空间。

Kunsthaus building extension by architect David Chipperfield

苏黎世美术馆拥有的艺术藏品数量在瑞士首屈一指,以其永久藏品和举世闻名的临时展览著称。除了古代大师的作品,这里还可以欣赏毕加索、莫奈和夏加尔的重要画作以及菲施利/魏斯或西尔维·弗勒里等众多当代艺术家的作品。苏黎世美术馆还拥有瑞士著名雕塑艺术家阿尔贝托·贾科梅蒂最广泛的作品收藏。

贾科梅蒂是一位艺术家,整个职业生涯都在努力寻找回归事物本质的方法。
——夏洛特·冯·斯托琴根,苏黎世艺术周总监

博物馆外还有很多值得欣赏的艺术品: 1949 年以来,奥古斯特·罗丹的《地狱之门》一直是美术馆入口前的永久固定装置。这座重达八吨的青铜雕塑描绘了地狱景象,灵感来自但丁《神曲》中的地狱。最近,一件当代作品成为这件雕塑的补充,不过这件作品只有在夜幕降临时才会真正显现出来,那就是瑞士多媒体艺术家皮皮洛蒂·瑞斯特(Pipilotti Rist)的灯光和视频装置,名为“触觉之光(Tastende Lichter)”。“触觉之光”会在傍晚时分将彩色光点投射到周围建筑物的各个表面。

皮皮洛蒂·瑞斯特装置的灯光在夜晚亮起,画廊和博物馆关门之后,美术馆旁的另一文化机构苏黎世剧院(Schauspielhaus Zürich)才开始真正活跃起来。

街对面有剧院。 苏黎世剧院的门厅。

下滑

位于海姆广场的 苏黎世剧院 是德语世界最著名的剧院之一。1901 年,苏黎世剧院在法恩(Pfauen)之家开业,自此,一直以批判戏剧以及与政治相关的戏剧吸引观众。贝托尔特·布莱希特的一些最重要剧目在这里进行了世界首演,瑞士戏剧家马克斯·弗里施和弗里德里希·迪伦马特的众多戏剧作品也在“法恩”之家首演。 2000 年以来,苏黎世剧院乐团一直在约 3 公里外造船厂(Schiffbau)大楼的舞台上演出。本杰明·冯·布隆伯格和尼古拉斯·斯特曼于2019到2020年之际接任剧院艺术总监。该剧院也能满足国际游客的需求,因为所有演出都配有英文字幕。

The curtain has fallen. The performance at Schauspielhaus Zürich is over.