Catedrais e avenidas de Paris no evento ORGEL•PUNKT 12, na Catedral de Basileia

O programa do concerto «Catedrais e Avenidas de Paris» é um passeio musical que leva o ouvinte diretamente ao coração de Paris, onde a tranquilidade venerável das catedrais se alterna com o barulho das ruas e a agitação da cidade. A Notre-Dame, o Sacré-Cœur, a Pont Neuf, a Torre Eiffel e outros pontos turísticos famosos de Paris surgem perante os ouvintes como cartões musicais e refletem o espírito e a grandeza desta metrópole.

Para além da sua grandiosa faceta arquitetónica, todas as catedrais e igrejas parisienses guardam também um património musical invulgarmente rico, ligado aos órgãos que ali se encontram e às escolas de órgão, organistas e compositores que daí surgiram. A maioria destes órgãos foi construída por Aristide Cavaillé-Coll, que — nascido em 1811 — trouxe muitas inovações à construção de órgãos. Entre outras coisas, a recém-inventada máquina de Barker permitiu tocar instrumentos monumentais com um toque leve. Mas, acima de tudo, criou um espectro sonoro totalmente novo de timbres orquestrais, que lançou as bases para um estilo sinfónico de órgão.

A partir de então, o órgão passou a ser capaz de imitar toda a orquestra e os seus diversos grupos instrumentais. O número de abertura do concerto, a obra «Cathédrales» do lendário organista cego da Notre-Dame, Louis Vierne (1870-1937), é uma profunda homenagem à arquitetura sacra e à atmosfera espiritual das catedrais parisienses. Massas sonoras majestosas ressoam aqui em diálogo com motivos suplicantes e harmonicamente ambíguos, que deixam entrever as lutas e as buscas da alma humana. A Notre-Dame é, sem dúvida, a catedral gótica mais famosa do mundo, o que este programa reflete em várias ocasiões. Aqui encontra-se também um dos maiores órgãos Cavaillé-Coll, com cinco manuais e 87 registos. Louis Vierne foi organista da Notre-Dame durante um total de 37 anos, e a sua obra está indissociavelmente ligada a este instrumento e a este local.

O ciclo «Esquisses Byzantines», de Henri Mule (1878–1967), é inspirado na Sacré-Cœur, em Paris, junto à qual o compositor cresceu. A basílica, construída em estilo românico-bizantino, destaca-se na silhueta de Paris graças à sua cor branca e à sua localização no alto da colina de Montmartre. A coleção de Mulets retrata imagens musicais coloridas de alguns detalhes do santuário. Uma das peças mais encantadoras deste ciclo de dez partes é a delicadamente tecida «Rosace», que transporta o ouvinte para o jogo de luzes divinas de um vitral. O estilo composicional de Mulet também estava intimamente ligado ao órgão Cavaillé-Coll do século XIX.

A linguagem musical de Julien Brets (n. 1974) transporta-nos para o presente. No seu ciclo «Images de Paris», leva o ouvinte a visitar vários pontos turísticos de Paris, desde a Gare Saint-Lazare e a Pont-Neuf até à Torre Eiffel. É um passeio colorido pela vida pulsante e pelo encanto histórico das ruas parisienses. A forma como Brets lida com o órgão é espirituosa e bem-humorada; por vezes, este soa como um acordeão ou um realejo. Julien Bret é organista na igreja de Saint-Ambroise, em Paris.

O programa termina com a «Suite Française» de Pierre Cochereau (1924–1984), composta em 1973 como uma improvisação na Notre-Dame e transcrita por François Lombard. Cochereau foi um organista de concerto mundialmente famoso e um brilhante improvisador. As suas improvisações baseavam-se frequentemente em melodias folclóricas francesas, que refletem a rica história cultural que ainda hoje ressoa nas melodias das ruas de Paris (incluindo o Marché des Rois). Cochereau foi organista na Notre-Dame, em Paris, durante quase 30 anos, e assim fecha-se o círculo: Bienvenue!

INES MAIDRE estudou piano e órgão no Conservatório Estatal de Tallinn, onde concluiu os seus estudos com distinção em 1985. Entre 1989 e 1991, prosseguiu os seus estudos com o Prof. Daniel Roth em Paris, tendo-os concluído com o «Prix d’Excellence avec félicitations». Entre 1994 e 1998, estudou cravo e interpretação barroca na Academia Grieg, em Bergen, onde hoje leciona órgão. Em 1991, Ines Maidre conquistou o primeiro prémio no Concours Musicale d’Ile de France. Desde então, tem-se apresentado em concertos por toda a Europa, América Latina e EUA, incluindo em muitos festivais internacionais. O seu interesse pelas práticas de interpretação históricas na música antiga e a soberania virtuosa na interpretação da literatura romântica e contemporânea atestam a elevada competência musical de Maidre e conferem ao seu repertório uma versatilidade impressionante. A colaboração com diversos solistas e conjuntos, como, por exemplo, com canto gregoriano, dança, percussão, harpa, cordas e sintetizador, resultou numa série de concertos de sucesso com programas originais. Sob a direção de maestros como Neeme Järvi, Martin Fischer-Dieskau, entre outros, foi solista em diversos concertos para órgão e orquestra (Poulenc, Jongen, Barber, Kapp, Lepnurm). A sua interpretação está gravada em vários CDs editados pelas editoras Toccata Classics, Grappa, Antes, Forte, Eres e Carillon Music. www.inesmaidre.com

Nota: Este texto foi traduzido por software de tradução automática e não por um tradutor humano. Pode conter erros de tradução.