在琉森，无论走到哪里，都可以找到音乐。无论是古典和蓝调，还是摇滚——音乐之城琉森一年四季都举办具有国际吸引力的活力音乐节 。其中有一个音乐节无疑被公认为琉森活动日历上的亮点：琉森音乐节。

与萨尔茨堡音乐节并驾齐驱的琉森音乐节堪称全世界最重要的古典音乐盛会之一，春、夏、秋三季均会举办音乐节。 8 月中旬到 9 月中旬的夏季中心节日共举办大约 100 场音乐会和其他活动。音乐会形式多种多样：如交响乐、室内乐、独奏、家庭音乐会等。每年夏天，最著名的国际交响乐团和独奏家都会在琉森湖为观众献上精彩的表演，其中包括柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团以及皇家音乐厅管弦乐团等。

夏季音乐节的前两周将由琉森音乐节管弦乐团的交响音乐会主导。乐团最初由阿图罗·托斯卡尼尼（Arturo Toscanini）创立，65年后由克劳迪奥·阿巴多（Claudio Abbado）和艺术总监迈克尔·海夫利格（Michael Haefliger）复兴。里卡尔多·夏伊（Riccardo Chailly）自2016年起担任乐团首席指挥。琉森艺术学院由皮埃尔·布列兹（Pierre Boulez）和迈克尔·海夫利格（Michael Haefliger）于2003年创立，2016年以来一直由艺术总监沃尔夫冈·里姆（Wolfgang Rihm）负责。琉森音乐节当代管弦乐团（LFCO）将来自学院系统的音乐家聚集在一起，使该音乐节拥有属于自己的当代音乐管弦乐团。

迈克尔·海夫利格1961年出生于柏林，职业生涯始于音乐会小提琴家，后来成为琉森音乐节艺术总监。1999年以来，海夫利格一直负责组织众多富有创意的音乐会，扩大了音乐节对当代音乐和年轻音乐家的关注。他的重要项目之一是与建筑师矶崎新和艺术家Anish Kapoor共同打造的全世界第一座移动音乐厅“诺亚方舟（Ark Nova）”。

琉森与音乐的深厚联系不仅体现在多姿多彩的节日和活动中，还体现在出色的音乐机构方面，其中包括成立于1806年的琉森交响乐团，该乐团是瑞士顶尖的交响乐团之一，也是瑞士最古老的交响乐团，深深植根于音乐之城琉森，每年举办多场音乐会及“交响钢琴（Le piano symphonique）”钢琴节。乐团由迈克尔·桑德林（Michael Sanderling）担任首席指挥，努玛·比肖夫·乌尔曼（Numa Bischof Ullmann）担任艺术总监。

努玛·比肖夫·乌尔曼出生于巴塞尔，2004年以来一直担任琉森交响乐团的艺术总监，并将其发展为瑞士顶尖乐团之一。乌尔曼扩大了乐团规模，创建了基金会，促成了首席指挥迈克尔·桑德林和詹姆斯·加菲根（James Gaffigan）加盟该乐团。如今，该乐团经常在世界各地演出，并为一流的唱片公司录制唱片。

对努玛·比肖夫·乌尔曼来说，琉森是一座辉煌而独具特色的音乐之城，不仅因为这座城市令人印象深刻的音乐历史，还因为城市自身迷人的声音和旋律。作为琉森交响乐团的艺术总监，乐团在音乐会前排练时，乌尔曼会亲身感受音乐，紧张和期待之情溢于言表。

琉森远远不只是音乐厅里会回荡着音乐，罗伊斯河以及琉森湖美妙的旋律，远方雄伟的山峰和迷人的老城都激发了努玛·比肖夫·乌尔曼的灵感，令他开心不已。这表明，在琉森，音乐的确无处不在。

琉森是一座与古典音乐有着深厚联系的城市。作曲家和指挥家谢尔盖·拉赫玛尼诺夫和阿图罗·托斯卡尼尼都曾在琉森过一段时间，并在这里创作了部分作品。拉赫玛尼诺夫甚至在赫滕施泰因为自己建造了一座别墅，时至今日，依然有来自世界各地的众多游客来此参观。作曲家费利克斯·门德尔松也曾三次到访琉森，最后一次到访琉森是在他1847年去世前不久。

理查德·瓦格纳与琉森的关系极为密切：作为音乐史上最著名的作曲家之一，瓦格纳在琉森度过了自己生命中的六年时间。在此期间，他居住在琉森湖畔特里布森的乡村别墅，现在别墅被改造成理查德·瓦格纳博物馆供游客参观。博物馆的藏品包括照片、绘画、乐谱和信件，讲述了这位艺术家生活和工作的故事。瓦格纳故居至今仍会举行各种音乐表演。

在琉森，人们在一个与这座城市的音乐意义相称的环境中赞美音乐： 琉森文化会议中心(KKL luzern)堪称建筑杰作，拥有1800个座位的音乐厅是世界上最壮观的音乐厅之一。每年，琉森文化会议中心都会吸引50多万名游客，这座由法国明星建筑师让·努维尔设计的优雅建筑对公众极具引力。音乐厅提供顶级音响效果和完美的音质。另外，琉森文化会议中心将于2023年庆祝其建成25周年。