Tanec ve Švýcarsku

Od Ženevy po Curych, Locarno po Basilej a St. Gallen po Fribourg, tanec lze vidět v široké škále různých forem: Klasický nebo současný, flamenco nebo hip-hop, orientální nebo minimalistický – nejen v moderních divadelních hledištích nebo neoklasicistních operních domech, ale také v továrních halách, kukuřičných burzách, parních elektrárnách a pódiích pod širým nebem. Mnohá ​​institucionální divadla podporují kontinuitu a kvalitu uváděním zavedených repertoárů, zatímco tanečníci opakovaně otevírají nový prostor pro experimenty. Zejména v nedávné minulosti se nezávislá švýcarská taneční scéna a oficiální švýcarské instituce sbližují a vznikají i nové struktury.

Všechno to začalo na Monte Verità

Tanec se nemůže ohlížet na dlouhou tradici ve Švýcarsku, přesto se u nás tato forma umění rozvinula velmi rozmanitě. Hlavní impuls pochází z Monte Verità v Ticinu. Zde se na začátku 20. století vytvořila kolonie alternativních umělců: Chtěli se osvobodit od všech konvencí a hledat nové formy umění a způsoby života. Na této „Hoře pravdy“ také učili průkopníci výrazového tance a přilákali mnoho příznivců. Ženeva byla svědkem začátku rytmického pohybu, který ovlivnil taneční trénink. Nový vývoj v tanci byl zastaven v sousedních zemích během dvou světových válek. Zurich a Lausanne se pak staly mezinárodními centry tance. Legendární letní kurzy přilákaly hvězdné tanečníky z celého světa do Švýcarska, kde sami prezentovali svou práci a nabízeli výuku. Světově uznávaní virtuosové hostovali ve Švýcarsku a byly založeny odborné školy.

Událostmi bohatá 80. léta

Osmdesátá léta byla obdobím radikálních změn. V důsledku mládežnického hnutí došlo ve velkých městech ke vzniku center pro alternativní kulturní aktivity, kde by se mohla rozvíjet nezávislá scéna. Příklady zahrnují Rote Fabrik v Curychu, Kaserne v Basileji, Dampfzentrale v Bernu a bývalé kino Roxy v Birsfeldenu u Basileje. V čele tanečních souborů v zavedených institucích se objevily nové tváře.
Skupina Mummenschanz pantomimická skupina vznikla již v roce 1972 a stále cestuje po světě. Vzniklo také mnoho dalších společností a některé z nich stále sledují svůj vlastní konkrétní styl – příklady zahrnují Drift a Flamencos en route .
Otázky genderové debaty se promítly do tance; muži převzali výraznější role jako sóloví tanečníci. V postmoderní době se tanec dostal do většího povědomí a představení se stala součástí veřejného života. V současnosti je tanec – stejně jako všechna ostatní umění – velmi rozmanitou uměleckou formou s rozsáhlými mezinárodními vazbami. Globální myšlení a digitalizace pronikly do tance. Institucionální zařízení a nezávislá scéna se stále více přibližují, protože se navzájem ovlivňují. Díky své silné schopnosti sebeobnovy a vysoké kvalitě nyní tanec oslovuje široké publikum, které přesahuje velká města a odborné kruhy.

Klasický balet dnes

Čtyři baletní soubory představují klasický a neoklasický repertoár ve Švýcarsku: Curyšský balet, Basilejský balet, Balet Béjart v Lausanne a Balet du Grand Théâtre de Genève. Tyto společnosti, založené mezi světovými válkami, položily základy rozvoje tance ve Švýcarsku. Zpočátku byly baletní mezihry používány k poskytnutí vizuálního rozměru v hudebním divadle. Ale kromě tanečních mezihry v opeře a operetě začaly soubory brzy uvádět svým divákům představení sestávající výhradně z tance. V dnešní době se přibližují k současnému tanci.

Zurich Ballet je úzce spjat s Heinzem Spoerli (narozen v Basileji v roce 1940). Tento bývalý tanečník a choreograf pomohl založit největší švýcarský profesionální baletní soubor a poté 16 let řídil balet v Curychu v městské opeře. Vybral si pro sebe jméno „tvůrce tance“ – skromný název, vzhledem k obrovské službě, kterou prokázal klasickému baletu ve Švýcarsku. Díky svým vynikajícím choreografiím se tomuto výjimečnému umělci podařilo učinit švýcarský balet mezinárodně konkurenceschopným. V sezóně 2012/13 jeho místo převzal Christian Spuck. Zurich Ballet pravidelně spolupracuje s Williamem Forsythem, Martinem Schläpferem, Jiřím Kylianem, Waynem McGregorem, Marcem Goecke a Matsem Ek.
Béjart Ballet Lausanne je pojmenován po tanečníkovi a choreografovi Maurice Béjart (1927-2007). Balet založil v roce 1987 Francouz Béjart. Patří k dominantním postavám současného baletu. Ve svých choreografiích klade důraz na roli mužského tanečníka; díky živým obrazům a vášnivým inscenacím přiblížil balet širší veřejnosti. Jeho nástupcem je Gil Roman. Béjart Ballet Lausanne není vázán na jedno divadlo a pravidelně uvádí díla z repertoáru svého zakladatele, i choreografie Gila Romana a hostujících choreografů. Stejně jako Curyšská opera, i dnešní Basilejské divadlo bylo ovlivněno ruskou tradicí na počátku 50. a 60. let; mezinárodního uznání dosáhl poprvé pod vedením svého baletního ředitele, Waslawa Orlikowského. Richard Wherlock v současné době řídí Balet Basel.
Grand Théâtre vytvořilo vlastní baletní soubor, když bylo znovuotevřeno v roce 1962. Od té doby se společnost zaměřuje na inscenace, které reprezentují rozmanitost stylů 20. století. K dosažení tohoto cíle spolupracuje s renomovanými umělci a choreografy. Společnost řídí Philippe Cohen.
Taneční soubor existuje v Divadle sv. Gallen od roku 1939. Curyšský tanečník a choreograf Philipp Egli se ujal režie v roce 2001 – poprvé, kdy zástupce nezávislé scény stál v čele institucionálního souboru. Egli pokrývá široké spektrum od klasických baletů až po jeho vlastní nezávislá díla. Od sezóny 2014/2015 převezme funkci ředitelky souboru berlínská tanečnice a choreografka Beate Vollack .

V Bernském městském divadle je od roku 1933 baletní soubor. Martin Schläpfer, dříve tanečník v Basileji Heinze Spoerliho Balet, poprvé zviditelnil tento soubor v roce 1994. Pod Estefania Miranda, nová taneční ředitelka, Taneční soubor Bernského koncertního divadla se zaměří na světové a švýcarské premiéry a taneční seriály.

Lucern má svůj vlastní soubor od roku 1972. Poté, co baletní ředitelé Ricardo Duse, Ben Van Cauwenbergh a Richard Wherlock zvolili klasický soubor, se do budovy na pět let nastěhovala Verena Weissová s tanečním divadlem. V sezóně 2009/10 bylo umělecké vedení 10členného tanečního souboru svěřeno Američance Kathleen McNurneyové, která přes 30 let žije ve Švýcarsku. S "Tanz Luzerner Theater" přivádí do divadla Lucerne jak renomované choreografy, tak aspirující talenty a nabízí veřejnosti možnost poznat řadu současných tanečních stylů. Mnoho překvapivých a mnohostranných inscenací současné společnosti z Lucernu získává uznání ve Švýcarsku i v zahraničí. Se změnou ředitelství během sezóny 2016/17 bude Kathleen McNurney pokračovat ve své práci s novým týmem Benedikta von Petera. .

Nezávislá scéna

Kromě institucionálních souborů a baletů existuje mnoho „nezávislých“ nebo „svobodných“ souborů a tanečníků, kteří působí ve Švýcarsku i v zahraničí. Dny současného švýcarského tance nabízejí vynikající vhled do aktivit na této taneční scéně.
Tato akce se koná každé dva roky v jiném švýcarském městě. Vybrané společnosti uvádějí své nejnovější inscenace nebo prezentují svou tvorbu v „krátkých představeních“. Dny tance nabízejí účastníkům ideální propagační platformu nejen pro prezentaci své práce zainteresovanému publiku, ale také pro organizátory akcí a novináře v oboru.

Domy současného tance

Gessnerallee, Curych

Gessnerallee v Curychu je otevřena všem odvětvím divadelního umění. Hlavními body programu jsou radost z experimentování, inovativní formy představení a bezpracné průniky. Díky tomu se Gessnerallee stala ústředním místem setkávání mnoha členů veřejnosti se zájmem o kulturu. www.gessnerallee.ch

Divadlo Červená továrna, Curych

Fabriktheater také pořádá taneční produkce a hostí regionální i mezinárodní společnosti. Na podzim pořádá mezinárodní taneční festival Yeah Yeah Yeah. Jako kulturní centrum se Red Factory neustále chopí nových trendů a nabízí platformu pro různé formy kulturních aktivit. Divadlo Red Factory

Kaserne Basel

Kaserne Basel (nebo také „Basilejská kasárna“) je největším centrem severozápadního Švýcarska pro nezávislou současnou divadelní, taneční a scénu výkonných umění a také pro inovativní populární hudbu. Na programu jsou produkce divadelních a tanečních umělců i živé koncerty. Kaserne Basel

Dampfzentrale, Bern

Dampfzentrale (nebo „Parní závod“) je kulturním místem setkávání v bývalé průmyslové zóně. Zainteresovaní účastníci sdílejí svou vášeň pro nové formy tance, performance a hudby na tomto místě. Festivaly se také konají v tomto jedinečném architektonickém prostředí v přírodním prostředí u řeky Aare.
Dampfzentrale

Südpol | Musik Tanz Theater, Luzern

Südpol | Musik Tanz Theater (Jižní pól | Musik Tanz Theater) se chápe jako platforma pro (mladou) kreativní scénu. V uměleckém programu společnosti jsou vlastní produkce, koprodukce a hostující hudební, taneční a divadelní představení. Kromě toho jsou vybrané skupiny nebo sóloví umělci zváni k provedení uměleckého výzkumu a inscenací na místě jako rezidenční umělci. Südpol

Tanzhaus Zurich

Tanzhaus Zurich (Zurich Taneční dům) byl založen v roce 1996 jako "Tanzhaus Wasserwerk" (Taneční dům u vodárny). Je to místo pro vývoj a produkci současných forem tance. Zařízení také nabízí prostor pro profesionální školení, workshopy a vzdělávací kurzy na různých úrovních a poskytuje prostor, kde mohou tanečníci pořádat akce. Tanzhaus Zürich

Théâtre Sévelin 36, Lausanne

Choreograf Philippe Saire založil Théâtre Sévelin v roce 1995 s cílem propagovat současný tanec na místní a regionální úrovni. V programu vystupují především místní soubory a mladí choreografové. Divadlo také pořádá dva mezinárodní taneční festivaly: Lausanne Danse od roku 1997 a Les Printemps de Sévelin od roku 2012. V roce 2013 bylo toto divadlo oceněno Zvláštní cenou za tanec. Théâtre Sévelin 36

Taneční festivaly

Migros Kulturprozent Tanzfestival STEPS

STEPS je název největšího festivalu současného tance ve Švýcarsku, který pořádá Federace družstev Migros. Koná se každé dva roky na jaře s akcemi po celém Švýcarsku. Po dobu tří týdnů cestuje více než deset mezinárodních tanečních společností po celé zemi, aby vystoupily na nejrůznějších scénách – včetně národních divadel, alternativních kulturních míst a víceúčelových sálů mimo hlavní centra. Kromě více než 90 představení pořádá festival také workshopy pro školní studenty a tanečníky a odborné sympozium. KROKY

Dance in Olten

Dance in Olten se koná každoročně na podzim – v roce 2013 se konal již 18. ročník této akce. Festival pořádá stejnojmenné sdružení, které bylo založeno v roce 1996; jeho cílem je propagovat profesionální současný tanec ve Švýcarsku. Dance in Olten

Theatre Spectacle v Curychu

Divadelní představení na Landiwiese v Curychu se koná každý rok na konci srpna / začátku září. Nyní patří mezi přední evropské festivaly zaměřené na současné formy scénického umění. Za posledních 30 let se vyvinul ve vyhledávané místo pro renomované a nadějné divadelní a taneční skupiny z celého světa. Divadelní spektákl Curych

Muzikály a taneční představení

Strhující příběhy, ve kterých se mísí píseň, tanec a divadlo, jsou také hity švýcarské veřejnosti. Nejznámějšími místy jsou Hudební divadlo v Basileji a Divadlo sv. Gallen také Divadlo 11 a Maag Event Hall – obě v Curychu. V létě je oblíbenou alternativou verze pod širým nebem s výhledem na jezero a majestátní hory – místa konání zahrnují jezero Thun a Walensee, viz www.thunerseespiele.ch a www.walenseebuehne.ch.
Přehled švýcarských muzikálů najdete na: www.musical.ch. Informace o muzikálech, představeních a akcích po celém Švýcarsku naleznete na: www.actnews.ch. Speciální doporučení pro dětské muzikály: www.balzer-produktionen.ch

Tanec pro všechny

Dny, kdy se dveře zavíraly o půlnoci, jsou dávno pryč. Po tom, co byly v 80. letech liberalizovány zákony pro pohostinství, se ve velkých švýcarských městech rozvinul rušný noční život. Mezi důležité důvody patří noční autobusy a dobré dopravní spojení, které vozí klubisty a návštěvníky párty domů po víkendových výletech.
Salsa nebo hip-hop, bar nebo klub, koncert nebo DJ? Pro ty, kteří hledají zábavu, www.usgang.ch je zdrojem informací o tom, co se děje – o víkendech nebo v kterýkoli jiný den v týdnu. Taneční horečka se čas od času prožene městem Curych na akcích, jako je Caliente, Latin Music Festival v červenci nebo Street Parade v srpnu, kdy se město houpe v rytmu techno hudby.